JAWANE PIYE

 Pakaian Adat Pengantin Jawa

Written by : Hertin Nurhayati

Adat istiadat termasuk pakaian adat pernikahan juga merupakan bagian dari kebudayaan. Sesuatu hal yang patut dilestarikan karena merupakan bagian dari kekayaan nusantara. Kali ini saya akan memaparkan mengenai pakaian adat pengantin Jawa yang gak kalah cantik dan anggun dengan pakaian adat suku lain. Pakaian adat pengantin Jawa itu ternyata banyak sekali jenisnya, dengan riasan dan hiasan kepala yang beragam pula. Berikut penjelasannya.

1. Pengantin Madura Lilin
Riasan pengantin Madura Lilin berasal dari Kabupaten Sumenep, Madura. Ciri khasnya adalah hiasan melati menyerupai lilin yang dikenakan oleh pengantin sebagai simbol kesucian. Busana pengantin yang dikenakan adalah kebaya putih yang juga melambangkan kemurnian hati. 

2. Pengantin Malang Keprabon

Riasan ini terinspirasi dari kecantikan Ken Dedes yang sangat memesona. Pada riasan tersebut, pengantin wanita mengenakan sanggul yang dinamakan Ukel Keprabon, mahkota, kalung Hara, dan klat bahu Kayura Padma. Untuk busana yang dikenakan adalah kain dodot Taman Sari yang berwarna hijau. Dan tak lupa kain Nyamping Tumpul Malangan .

3. Pengantin Blitar Kartika Rukmi
Riasan ini terinspirasi dari kisah cinta Dewi Rukmini dan sang kekasih Sri Kresna, Keistimewaan dari riasan Kartika Rukmi adalah untaian melati dan mahkota yang dipakai mempelai wanita. Busananya memiliki ciri khas warna hijau yang identik dengan simbol kesuburan.

4. Pengantin Mupus Braen Blambangan
Riasan ini berasal dari Banyuwangi yang merupakan kota peninggalan Kerajaan Blambangan. Riasan ini khas dengan sanggul berbentuk Gelung Sampatan, konde yang dinamakan Kembang Goyang dan mahkota Buthi Setinggil, lalu ditambahkan anting serta kalung Mromong dan selendang, serta menggunakan dodot yang didominasi warna merah, hitam dan emas.

5. Pengantin Blitar Kresnayana
Berbeda dengan konsep riasan Kartika Rukmi yang bersifat kerakyatan, riasan ini dipakai untuk pengantin kebesaran. Ciri khasnya mahkota yang menjulang tinggi yang dikenakan di kepala dan ikatan rambut lengkap dengan lilitan ronce melati. Selain itu jarik yang dikenakan merupakan batik Kawung Tanjung khas kota Blitar.

6. Pengantin Adat Bojonegoro Kebesaran
Pengantin adat Bojonegoro Kebesaran identik dengan warna hijau dengan gaya klasik. Hampir sama dengan riasan adat Jawa pada umumnya, riasan pengantin adat Bojonegoro menggunakan paes di dahi dan mahkota yang berada tepat di bawah konde. Yang berbeda dari pengantin adat lainnya adalah selempang berwarna hijau yang dipakai menyilang menutupi dada.

7. Solo Putri
Gaya rias Solo Putri mengharuskan mempelai wanita memakai tata rias warna hitam pekat pada dahi. Rambut sang mempelai dimodel ukel besar layaknya bokor mengkureh. Pada rambut, diletakkan sebuah aksesori yang disebut melati tibo dodo yang dironce dan dilengkapi dengan hiasan cunduk sisir serta cunduk mentul. Untuk kebaya, kebaya yang dipakai adalah kebaya panjang klasik yang memanfaatkan bahan beludru warna hitam yang dihiasi benang emas bermotif bunga. Kain batik Sidoasih prada digunakan pada bagian bawah. 

8. Solo Basahan
Mempelai wanita pengantin Solo Basahan mengenakan kemben, kain dodot, atau yang biasa disebut kampuh, dan memakai sampur. Tidak lupa, mempelai wanita harus mengenakan sekar abrit. Kain jarik yang digunakan juga harus memiliki warna yang sama. Satu barang penting yang wajib dipakai adalah buntalan yang berisi daun-daunan dan bunga-bunga wangi yang dipercaya mampu menolak kesialan serta malapetaka. Aneh, tapi memang begitulah kenyataan yang ada di masyarakat.

9. Yogya Putri
Sanggul tekuk merupakan gaya rambut yang menjadi simbol gaya rias pengantin Yogya Putri. Sedangkan untuk pelengkap aksesoris rambut, mempelai wanita diharuskan memakai cunduk mentul besar dan pelat gunungan. Baju pengantin yang menjadi ciri khas gaya rias pengantin ini adalah kain kebaya panjang berbahan beludru. Kalau pada gaya rias pengantin Solo Putri motif batik yang digunakan adalah motif kain batik Sidoasih, tidak untuk gaya rias yang satu ini. Sang mempelai wanita memakai kebaya dengan motif kain batik prada.

10. Yogya Paes Ageng
Hampir sama dengan gaya rias Solo Putri yang memakai tata rias warna hitam. Gaya rias Yogya Paes Ageng juga mengharuskan sang mempelai wanita untuk memakai tata rias hitam di dahi dengan pinggiran emas. Kemudian, rambut sang mempelai wanita disanggul dengan mengaplikasikan gaya gajah ngolig. Gaya rambut seperti ini akan membiarkan rambut mempelai wanita menjuntai dengan sangat cantik. Rambut yang menjuntai tadi kemudian dihiasi dengan sumping dan beberapa aksesoris lainnya.

Ciri khas yang nampak terlihat dari gaya rias pengantin Jawa adalah warna hitam yang ada pada dahi. Warna hitam pada dahi ini biasa disebut dengan paes. Paes merupakan simbol kecantikan wanita yang dipercaya dapat menjauhkan tindakan buruk yang mungkin mengancam jiwa wanita. Paes juga disebut-sebut sebagai salah satu penanda kedewasaan seorang wanita. Riasan warna hitam pekat yang biasa 'dibubuhkan' pada dahi ini memiliki empat cengkorongan yang masing-masing diberi nama gajahan, pengapit, penitis, dan godeg.

Nah, itulah beberapa riasan pengantin Jawa yang cantiknya dan anggun. Semuanya keren dan masing-masing memiliki nilai kebudayaan yang sangat kental. 

 Mitos Larangan Pernikahan Jawa dan Sunda

Written by : Hertin Nurhayati

Kamu pasti pernah mendengar mitos larangan orang Sunda menikah dengan orang Jawa kan? Ternyata, mitos tersebut masih berkaitan dengan cerita Perang Bubat yang ada dalam sejarah,
Perang Bubat sendiri dianggap menjadi satu di antara tragedi perang terbesar di Nusantara. Namun, hingga saat ini, masih banyak perdebatan tentang cerita di balik perang yang menyebabkan Gajah Mada diasingkan dari Majapahit ini.

Latar Belakang Cerita Perang Bubat

Tragedi Perang Bubat ini sebenarnya bermula dari keinginan Raja Hayam Wuruk untuk meminang putri Kerajaan Sunda, yakni Putri Dyah Pitaloka Citraresmi.

Awalnya, pinangan ini murni karena sang raja Hayam Wuruk jatuh hati kepada putri Sunda tersebut, namun Gajah Mada sebagai Mahapatih Majapahit, melihat kesempatan ini sebagai celah untuk menaklukkan Kerajaan Sunda.

Setelah Hayam Wuruk mendapatkan restu dari keluarga Kerajaan Majapahit, barulah Hayam Wuruk mengutus seorang patihnya bernama Madhu untuk mengantar surat kehormatan pinangan Putri Dyah Pitaloka kepada Maharaja Lingga Buana di Kerajaan Sunda.

Pada saat itu, Dewan Kerajaan Sunda, terutama Hyang Bunisora Surapati, merasa keberatan dengan pinangan Raja Hayam Wuruk tersebut. Hyang Bunisora Surapati menilai permintaan Raja Hayam Wuruk untuk mengadakan upacara pernikahan di Majapahit dianggap tidak lazim karena semestinya pihak pengantin laki-lakilah yang datang ke pihak pengantin perempuan.

Namun, karena Maharaja Lingga Buana merasa perlu mengikat kembali rasa persaudaraan yang sudah ada dalam garis leluhur kedua kerajaan tersebut, Maharaja Lingga Buana tetap memutuskan untuk pergi ke Majapahit.

Untuk memenuhi undangan Raja Hayam Wuruk, Maharaja Lingga Buana pun berangkat ke Majapahit bersama rombongannya. Rombongan tersebut akhirnya sampai dan ditempatkan oleh Kerajaan Majapahit di Pesanggrahan Bubat.

Ambisi Mahapatih Gajah Mada

Sayangnya, rencana pernikahan Raja Hayam Wuruk dengan Putri Dyah Pitaloka Citraresmi tersebut tak berjalan lancar. Pernikahannya gagal karena ambisi Mahapatih Gajah Mada.

Ketika rombongan Maharaja Lingga Buana sampai di Pesanggrahan Bubat, timbul niat Mahapatih Gajah Mada untuk memenuhi Sumpah Palapa, yaitu menaklukkan berbagai kerajaan di Nusantara, termasuk Kerajaan Sunda.
saat itu Kerajaan Majapahit sudah berhasil menaklukkan berbagai kerajaan di Nusantara, tetapi belum berhasil menaklukkan Kerajaan Sunda. Jadi, Mahapatih Gajah Mada ingin menggunakan pernikahan ini untuk menaklukkan Kerajaan Sunda.

Mahapatih Gajah Mada berdalih, kedatangan Maharaja Lingga Buana di Pesanggarahan Bubat sebagai bentuk penyerahan diri Kerajaan Sunda kepada Majapahit.

Mahapatih Gajah Mada bahkan sampai mendesak Raja Hayam Wuruk untuk menyetujui keputusan tersebut. Inilah yang menjadi inti cerita Perang Bubat bisa terjadi.

Tragedi Pecahnya Perang di Bubat

Sayangnya, niat Mahapatih Gajah Mada tersebut didengar oleh Maharaja Lingga Buana, hingga akhirnya menimbulkan persilisihan di antara kedua kerajaan tersebut.

Utusan Kerajaan Sunda sudah berupaya mengingatkan kalau kedatangan Kerajaan Sunda ke Majapahit hanya untuk pernikahan Putri Dyah Pitaloka Citraresmi dengan Raja Hayam Wuruk.

Namun, Mahapatih Gajah Mada tetap bersikeras menganggap kedatangan mereka sebagai pengakuan takluknya Kerajaan Sunda kepada Kerajaan Majapahit.

Puncaknya, perselisihan tersebut akhirnya menimbulkan perseteruan, atau bahkan peperangan. Mahapatih Gajah Mada mengirimkan pasukannya (Bhayangkara) ke Pesanggrahan Bubat, yang kemudian menjadi lokasi terjadinya Perang Bubat. Mahapatih Gajah Mada terus mengancam Maharaja Lingga Buana untuk mengakui takluknya Kerajaan Sunda kepada Kerajaan Majapahit.

Maharaja Lingga Buana yang menolak mentah-mentah keinginan Mahapatih Gajah Mada tersebut kemudian mengutus pengawal Kerajaan Sunda yang tidak banyak di sana untuk melawan Mahapatih Gajah Mada dan pasukannya. Perang yang tidak seimbang ini tentu saja dimenangkan oleh Mahapatih Gajah Mada.

Pengorbanan Putri Dyah Pitaloka

Perang Bubat tersebut berakhir dengan gugurnya Maharaja Lingga Buana, para pejabat Kerajaan Sunda, para Menteri Kerajaan Sunda, dan beberapa keluarga Kerajaan Sunda. Gugurnya Maharaja Lingga Buana ini membuat Putri Dyah Pitaloka Citraresmi sedih, hingga memutuskan melakukan tindakan bela pati, atau bunuh diri.

Banyak perdebatan tentang tindakan Dyah Pitaloka ini, beberapa sumber bahkan menyebut jika Dyah Pitaloka melawan Gajah Mada hingga menyebabkan dirinya terbunuh. Tindakan Putri Dyah Pitaloka Citraresmi ini dilakukan demi membela kehormatan diri, keluarga, dan kerajaannya.

Dalam tata perilaku dan nilai-nilai kasta ksatria, tindakan bela pati ini dilakukan oleh para perempuan kasta ksatria jika para laki-lakinya telah gugur. Tindakan ini merupakan bentuk pencegahan dipermalukannya para perempuan Sunda dari tindakan pemerkosaan, penganiayaan, atau perbudakan oleh pihak musuh.

Akibat dari perang bubat ini, hubungan Hayam Wuruk dengan Gajah Mada menjadi renggang, dan mendapat kecaman dari pihak pejabat majapahit, karena tindakannya yang dianggap ceroboh dan gegabah dengan tidak mengindahkan perasaan sang raja Hayam Wuruk sendiri. Oleh karena itu Gajah Mada mulai mengasingkan diri dan mengundurkan diri dari politik kenegaraan istana majapahit.

Pangeran Niskalawastu Kancana yang merupakan adik Putri Dyah Pitaloka yang tidak ikut ke Majapahit mengiringi keluarganya, karena saat itu masih terlalu kecil menjadi satu-satunya penerus kerajaan sunda yang naik tahta menjadi Prabu Niskalawastu Kancana. Tragedi ini merusak hubungan kenegaraan antar kedua kerajaan serta di kalangan kerabat kerajaan sunda diberlakukan peraturan larangan " estri ti luaran" yang isinya diantaranya tidak boleh menikah dari luar kerabat sunda, sebagian mengatakan tidak boleh menikah dengan pihak majapahit. peraturan ini kemudian ditafsirkan lebih luas sebagai larangan bagi orang sunda menikah dengan orang jawa.

Beberapa reaksi yang mencerminkan kekecewaan dan kemarahan masyarakat Sunda terhadap Majapahit sebuah sentimen yang kemudian berkembang menjadi semacam permusuhan antara suku sunda dan jawa yang dalam beberapa hal masih tersisa hingga kini. Antara lain, tidak seperti kota-kota di Indonesia, di kota Bandung, ibukota Jawa Barat sekaligus pusat budaya Sunda tidak ditemukan jalan bernama Gajah Mada atau Majapahit. Meskipun Gajah Mada dianggap sebagai tokok pahlawan nasional Indonesia, kebanyakan rakyat sunda menganggapnya tidak pantas menyandang gelar tersebut akibat tindakannya yang dianggap tidak terpuji dalam tragedi ini.

Sejarah terjadinya tragedi Perang Bubat ini tercatat dalam Serat Pararaton, Kidung Sunda, dan Kidung Sundayana yang berasal dari Bali. Cerita Perang Bubat inilah yang kemudian memunculkan mitos larangan orang Sunda menikah dengan orang Jawa, meskipun masih ada masyarakat sunda yang mempercayai mitos tersebut kita harus tetap menghargainya. sejarah tersebut harus menjadi pelajaran untuk kita semua bukan malah menjadi sebuah topik berbau SARA yang dapat menimbulkan perpecahan.

 9 Perbedaan kosa kata Jawa X Sunda

written by: Aprilia Aulizfidya A.

 Ragam Motif Batik Jawa Timur

Dikutip dari riverspace.com                        Batik Jawa Timur aslinya sudah tersebar merata di berbagai wilayah yang ada di Provinsi Jawa Timur. Akan tetapi tidak semua daerah tersebut memproduksi batik berskala besar-besaran.

Dari berbagai wilayah yang ada di Jawa Timur, saya akan memberikan sedikit penjelasan tentang  motif dari mana saja yang tetap memproduksi batik dari tempat asalnya. Berikut ini adalah motif-motif batik yang tersebar di Jawa Timur, antara lain:

1. Batik Tuban

Gambar motif batik Tuban

Kota Tuban sebagai salah satu tempat yang terletak di pesisir utara Pulau Jawa, tidak kalah dalam masalah pengembangan desain batiknya sendiri. Dalam awal mula kemunculannya, batik Tuban mendapatkan pengaruh yang cukup besar dari kebudayaan China.

Hal ini ditandai dengan adanya motif lok chan yang sangat terkenal di kawasan Tuban. Selain motif lok chan, ada juga motif lain yang tidak kalah terkenal berupa motif macanan dan guntingan.

Penggunaan unsur warna dalam motif batik Tuban pada awalnya menggunakan warna biru, merah mengkudu, hitam dan kuning. Namun seiring berkembangnya zaman, pemakaian warna pun semakin beragam.

Dimana terdapat juga batik Tuban yang menggunakan warna putihan (latar putih dengan kombinasi warna biru tua dan hitam), warna pipitan (warna putih dengan penambahan warna merah dan biru tua).

Batik yang berkembang di Kota Tuban dapat dikatakan yang paling khas dari Jawa Timur. Sebab proses dalam pembuatan batiknya dimulai dari bahan kain yang dipakai untuk membatik dipintal langsung dari kapas.

Kemudian dari gulungan kapas tersebut akan dianyam menjadi benang dan ditenun, setelah menjadi lembaran kain barulah dibatik. Motif batik yang saya maksud ini biasa disebut oleh masyarakat setempat sebagai batik gedog.

Pada sebuah buku yang memiliki judul “Batik Fabled Cloth of Java” yang ditulis oleh Inger McCabe Elliot. Beliau memberikan keterangan bahwa batik Tuban memiliki sedikit kesamaan dengan motif batik yang ada di daerah Cirebon dalam pertengahan abad ke 19.

Persamaan ini ada diakibatkan dari penggunaan bahan benang pintal dan pemakaian warna merah dan biru ketika proses pencelupan.

2. Batik Banyuwangi

Gambar motif batik Banyuwangi

Masih sedikit sekali yang mengetahui bahwasanya batik Banyuwangi adalah salah satu adanya keindahan motif yang tersebar di Indonesia. Terdapat banyak sekali motif asli batik yang berasal dari bumi Blambangan ini, tapi hingga sekarang ini baru 21 jenis motif saja yang diakui secara nasional.

Namun dari banyaknya jenis motif batik dari Banyuwangi, ada motif yang cukup terkenal, antara lain:

• Gajah Oling.
• Kangkung Setingkes.
• Alas Kobong.
• Paras Gempal.
• Kopi Pecah dan lain-lain.

Pada dasarnya semua nama dari berbagai motif batik Banyuwangi dipengaruhi oleh kondisi alam daerah setempat. Misalnya saja seperti motif gajah oling yang cukup terkenal, sebab motifnya berupa hewan yang unik seperti belut yang ukurannya cukup besar.

Ada juga motif lain berupa sembruk cacing dan motif gedegan (anyaman bambu) yang kesemuanya berupa penggambaran kekayaan alam di bumi Blambangan. Namun perlu diingat bahwa motif batik Banyuwangi akan sangat sulit sekali ditemukan di daerah lain, sebab sudah menjadi khas dari daerah ini sendiri.

3. Batik Madura

Gambar motif batik Madura

Selain Tuban dan Banyuwangi, ada juga Pulau Madura yang terkenal dengan karapan sapi dan ladang garamnya. Madura ini masih termasuk daerah di Jawa Timur lo ya, dan ternyata banyak juga masyarakat yang menekuni kerajinan batik, bahkan memiliki ragam warna dan motif yang tidak kalah menarik dengan daerah lain.

Motif batik Madura pada dasarnya menggunakan warna alami, sehingga warnanya cukup terang dan mencolok. Selain dari segi warna yang mencolok seperti merah, hijau dan kuning, batik Madura juga mempunyai ragam motif yang menarik.

Berbagai jenis motif yang berkembang dan cukup terkenal di Pulau Madura antara lain seperti pucuk tombak, belahan ketupat, dan rajut.

Namun ada juga sebagian motif batik Madura yang mengangkat tema aneka flora dan  fauna yang ada di sekitar kehidupan mereka.

4. Batik Ponorogo

Gambar motif batik Ponorogo

Jika mendengar nama Ponorogo, tentunya akan mengingat kesenian yang sangat terkenal dari daerah ini berupa reog. Namun perlu diketahui juga, bukan hanya reog saja kesenian yang dimiliki Ponorogo, ada juga seni kerajinan batik yang sangat melegenda.

Kurang lebih ada 25 motif yang tersebar di berbagai daerah kabupaten Ponorogo yang sangat beragam dan unik. Ragam motif yang cukup terkenal dari daerah ini antara lain seperti merak tarung, merak romantis, sekar jagad dan motif reog.

Macam-macam motif yang tersebar, memang rata-rata masih berkaitan dengan kesenian reog yang mengutamakan burung merak sebagai karakter utamanya.

5. Batik Mojokerto

Gambar motif batik Mojokerto

Seperti yang tercatat dalam sejarahnya, bahwa perkembangan batik berawal pada masa kejayaan Kerajaan Majapahit. Oleh sebab itu, keistimewaan yang dimiliki berupa nama-nama coraknya yang sangat aneh dan asing bagi sebagian orang.

Misalnya, motif gedeg rubuh, matahari, mrico bolong, pring sedapur, gringsing atau surya Majapahit.

Namun Mojokerto sekarang ini sudah mempunyai 6 motif yang dipatenkan, yakni:

• Pring sedapur.
• Mrico bolong.
• Gringsing.
• Koro renteng.
• Rawan indek.
• Matahari.

Pada dasarnya semua motif batik dari Mojokerto ini mengambil corak dari alam di kehidupan sekitar manusia. Seperti yang saya sebutkan diatas, berupa pring sedapur yang menjadi penggambaran rumpun bambu dengan daun-daun menjuntai dan ada burung merak sedang berkelahi.

Sedangkan dalam unsur warna yang digunakan dalam motifnya cenderung putih dengan batang bambu berwarna biru, sementara bagian daunnya berwarna hitam.

Motif batik Jawa Timur yang berasal dari Mojokerto ini cukup menarik dan unik, salah satunya adalah motif bambu roboh yang coraknya sama seperti tanaman bambu yang miring. Sedangkan pada motif mrico bolong segi coraknya berupa bulatan merica berlubang.

6. Batik Pacitan

Gambar motif batik Pacitan

Kabupaten Pacitan juga ikut berpartisipasi menyumbangkan pesona motif batik Jawa Timur. Adapun ciri khas dari motif batik Pacitan ini cenderung klasik atau lama, seperti motif sidomulyo, sekar jagad, semen romo dan kembang-kembang.

7. Batik Bojonegoro

Gambar motif batik Bojonegoro

Tidak mau kalah dengan Pacitan ataupun daerah lainnya, Kabupaten Bojonegoro juga ikut menyumbang motif batik yang lebih sering disebut sebagai batik jonegoroan.

Kabupaten Bojonegoro adalah salah satu daerah di Jawa Timur yang memiliki kekayaan alam yang luar biasa berupa minyak bumi. Maka dari sinilah, Ibu Mahfudhoh Suyoto mendapatkan ide untuk menyumbangkan motif batik Jawa Timur.

Melalui adanya lomba mendesain batik, maka terciptalah 9 motif batik asli Bojonegoro, dan semuanya merupakan hasil dari gambaran kekayaan budaya di Bojonegoro.

Ragam motif yang disumbangkan Bojonegoro untuk Jawa Timur adalah sebagai berikut:

• Motif gastro rinonce (motif kilang minyak dan gas bumi).
• Jagung miji emas (motif tanaman jagung).
• Meliwis mukti (burung legendaris jelmaan Prabu Angling Dharma).
• Parang dahono munggal ( wisata api abadi kayangan api).
• Parang jembul sekar rinandar.
• Pari Sumilak (motif tanaman padi).
• Ranchak thengul.
• Sata gondo wangi.
• Sekar Jati.

8. Batik Sidoarjo

Gambar motif batik Sidoarjo

Kabupaten Sidoarjo juga tidak mau kalah dalam ikut serta menyumbang kekayaan motif batik Jawa Timur dengan motif yang khas daerah sendiri. Motif batik yang berasal dari Jetis Sidoarjo biasanya adalah flora dan fauna khas Sidoarjo yang cenderung berwarna cerah, kuning, merah, dan hijau.

Ragam motif batik Sidoarjo masih tergolong kuno, namun tidak banyak perubahan dari motif yang dulu yang dipakai para pendahulu. Misalnya seperti:

• Ijo-ijoan (gaya maduran).
• Abangan (motif beras kutah).
• Motif krubutan (campur-campur.
• Motif burung merak.

 BATIK DI JAWA TIMUR

Dikutip dari jawatimuran.wordpress.com bahwa Sejarah pembatikan di Indonesia berkait erat dengan perkembangan kerajaan Majapahit dan penyebaran ajaran Islam di Tanah Jawa. Bisa dikatakan perkembangan batik berasal dari Jawa Timur (Majapahit adalah kerajaan besar di Jawa Timur). “Namun dalam beberapa catatan, pengembangan batik m).Ilai dilakukan pada masa-masa kerajaan Mataram (Jawa Tengah), yang meruntuhkan Kerajaan Majapahit, kemudian pada masa Kerajaan Solo dan Yogyakarta.

Batik adalah kesenian gambar di atas kain untuk pakaian. Awalnya batik dikerjakan hanya terbatas dalam kraton saja dan hasilnya untuk pakaian raja dan keluarga serta para pengikutnya. Oleh karena banyak dari pengikut raja yang tinggal di luar kraton, maka kesenian batik ini dibawa oleh mereka keluar kraton dan dikerjakan di tempatnya masing-masing. Lama-lama kesenian batik ini ditiru oleh ibu-ibu tetangga dan selanjutnya meluas menjadi pekerjaan kaum wanita, ibu rumah tangga, untuk mengisi waktu senggang.

Seni batik meluas menjadi milik rakyat Indonesia, terutama Jawa, setelah akhir abad XVIII atau awal abad XIX. Batik yang dihasilkan ialah semuanya batik tulis sampai awal abad ke-XX dan batik cap dikenal baru setelah Perang Dunia I berakhir atau sekitar 1920. Banyak daerah-daerah pusat perbatikan di Jawa adalah daerah-daerah santri dan kemudian batik menjadi alat perjuangan ekonomi oleh tokoh-tokoh pergerakan Muslim yang juga pedangang batik untuk melawan perekonomian Belanda.

Maka tidak heran jika potensi kerajinan batik di Jawa Timur menyebar di seluruh kabupaten kota. Hampir seluruh daerah Jawa Timur ditemukan sentra kerajinan batik meski hanya skala kecil. Batik yang diproduksi oleh sentra-sentra industri di Jawa Timur ini memiliki ciri khas masing-masing yang seeara kasat mata bisa dibedakan. Umumnya masing-masing pengrajin menampilkan motif alam sekitarnya.

Mojokerto adalah daerah yang erat hubungannya dengan kerajaan Majapahit, maka batik berkembang di sini. Batik juga berkembang di Tulungagung sebagai daerah pengembangan Kerajaan Majapahit saat itu. Tulungagung yang sebagian wilayahnya rawa-rawa (Bonorowo), saat itu dikuasai oleh Adipati Kalang, yang tidak mau tunduk kepada Kerajaan Majapahit.

Daerah pembatikan di Mojokerto sekarang terdapat di Kwali, Mojosari, Betero dan Sidomulyo. Di luar Kabupaten Mojokerto, batik juga ditemukan di Jombang.

Waktu krisis ekonomi 1930an, pengusaha batik Mojokerto ikut lumpuh. Pengusaha-pengusaha batik di Sidoarjo, yang kebanyakan rumahan, bangkrut. Sesudah krisis kegiatan pembatikan timbul kembali sampai Jepang masuk ke Indonesia, dan waktu pendudukan Jepang kegiatan pembatikan lumpuh lagi. Kegiatan pembatikan muncul lagi sesudah revolusi saat Mojokerto sudah menjadi daerah pendudukan.

Mojokerto sebelumnya dikenal dengan batik Kalangbret, yang coraknya hampir sama dengan batik-batik keluaran Yogyakarta: dasarnya putih dan warna coraknya coklat muda dan biru tua. Tempat pembatikan yang dikenal sejak lebih dari seabad yang lalu di Mojokerto adalah Desa Majan dan Simo. Batik Majan juga mempunyai riwayat sebagai peninggalan zaman peperangan Pangeran Diponegoro 1825. Warna babaran batik Majan dan Simo dikenal unik, merah menyala (yang diperoleh dari kulit mengkudu) dan warna lainnya dari tom.

Daerah Ponorogo pada awal abad XX juga dikenal sebagai daerah batik yang dalam pewarnaannya menggunakan nila yang tidak luntur. Akibat batik cap kasar diproduksi secara missal yang dikenal dengan batik cap mori biru, pasaran batik cap kasar Ponorogo terkenal seluruh Indonesia.

Mojokerto, Jombang, Tulungagung, dan Ponorogo yang tidak begitu dikenal dalam peta industri batik, sampai sekarang masih ada sisa jejak kerajinan batik. Batik masih berkembang di Sidoarjo, Madura, Tuban, Blitar, Banyuwangi dan daerah-daerah lainnya.

Batik Madura, memiliki cirri khas dengan motif batik pantai dengan warna cenderung gelap, merah gelap, bahkan dipadukan dengan warna hitam yang merupakan warna yang disukai oleh masyarakat Madura.

Batik Sidoarjo menampilkan motif udang dan ikan serta dedaunan, tapi juga menampilkan warna gelap. Sementara batik Surabaya lebih mengarah pada motif bebas imprisonis meski tetap natural dengan warna-warna terang, abu-abu atau coklat cerah.

Demikian juga Kota Malang, Jawa Timur, juga tidak mau ketinggalan dalam usaha pelestarian batik. Batik yang diproduksi para pembatik di kota pendidikan itu memiliki ciri khas yang berbeda dengan daerah lain. “Motifnya juga tidak jauh-jauh dengan lambang Kota Malang, cerabut ‘rambut singa’ kata penggagas batik di Kota Malang Ny. Heri Peni Suparto.

Selain rambut singa yang menjadi identitas Batik Malangan, tugu Kota Malang yang menjadi lambang kota tersebut juga tidak boleh ditinggalkan. Meskipun pembatikan dikenal sejak jaman Majapahait di Jawa Timur, namun perkembangan batik mulai menyebar sejak pesat di daerah Jawa Tengah Surakarta dan Yogyakata. Tidak salah jika perkembangan batik di Mojokerto dan Tulungagung pada masa kemudian lebih dipengaruhi corak batik Solo dan Yogyakarta.

“Perkembangan batik di Jawa Timur cenderung lambat, namun bukan berarti tidak berkembang”, kata Zainal.

Diketahui, batik-batik produk Jawa Timur, terutama Madura, masuk ke pasar luar negeri melalui pengusaha batik dari Yogyakarta.

Batik yang sempat diklaim milik negara lain kini mulai kembali kembali menjadi milik masyarakat Indonesia sepenuhnya, setelah pada 2 Oktober 2009 diakui secara resmi oleh UNESCO yang menetapkan batik sebagai warisan kemanusiaan untuk budaya lisan dan non bendawi (masterpieces of the oral and intangible heritage of humanity). Pengakuan Unesco itu ditetapkan oleh pemerintah sebagai hari batik nasional yang kembali membangkitkan semangat nasionalisme dan ekonomi para pengusaha batik di Indonesia.

Perkembangan batik di berbagai wilayah kabupaten/kota di Jawa Timur saat ini cukup signifikan. Ini ditandai dengan bermunculnya industri skala ini kro kecil maupun skala rumah tangga yang terus menghasilkan produk dengan motif dan pewarnaan khas yang dipengaruhi oleh karakter daerah masing-masing.

 Mengenal Ampo, Camilan Khas Tuban dari Tanah Liat yang Kaya Manfaat